Postgrado en Crecimiento Teatral 
2015-16 en Barcelona
 
 El objetivo de este Postgrado es mejorar nuestro estar en la vida a través del arte. Es un camino hacia el auto-conocimiento, la aceptación y la transformación. La propuesta es caminar hacia nuestra esencia, ese lugar ilimitado donde aguarda todo nuestro verdadero potencial, aprovechando las herramientas que nos brindan las artes escénicas, y sujeto a un marco teórico de crecimiento personal.
La posibilidad de trabajar en un mismo grupo de forma regular y constante genera una sinergia y confianza que facilita convertir los conceptos en hábitos y asimilar el trabajo aprendido de una forma realmente transformadora. 
 
 
+ OBJETIVOS:
 
 
1. Toma de conciencia: 
 
¿Cómo me muevo en la vida? ¿Cuáles son mis personajes?
 
¿Cuáles son mis miedos, bloqueos, inseguridades, tabúes?
 
¿En qué piedras tropiezo una y otra vez? 
 
¿Cuanta distorsión hay entre lo que realmente deseo y lo que acabo haciendo?
 
 
2. Conectar con la esencia y darle espacio:
 
¿Donde está mi poder? 
 
¿Cual es ese lugar en el que brillo con más intensidad?
 
 
3. La creación artística como vehículo transformador:
 
Encontrar una vía a través de la expresión artística para dar espacio a nuestra vulnerabilidad, aceptarla y transformarla. Y para conectar con nuestra esencia, con nuestro potencial, saber estar en él y compartirlo.
 
 
 
 
+ CONTENIDOS:
 
Se trabajaran los ejes básicos del arte dramático con un enfoque común: conectar con la esencia de cada uno, con su autenticidad.
 
 
- Teatro
El teatro nos brinda un extenso abanico de herramientas para trabajar: el auto- conocimiento, la desinhibición, el desbloqueo emocional, la presencia, la esencia, la escucha, la creatividad, la seguridad, la autenticidad, el verdadero impulso, etc… A demás en las sesiones de Crecimiento Teatral, se trabaja también con herramientas de tantra, de coaching, y de constelaciones familiares, siempre con el mismo objetivo de caminar hacia nuestra esencia. 
 
 
- Cuerpo
 
 
 
 
 
 
- Voz
Todos tenemos una gran y bella voz sólo que ésta permanece en un cuerpo que no ha sabido o no ha podido desarrollarse en su total verticalidad, en la geometría armónica que nos pertenece como seres humanos.La voz es un claro testimonio de nuestras tensiones, es el reflejo directo de cómo uno respira, de cómo uno vive, pero también es una buena herramienta para atravesar tensiones en el plano psíquico y físico, tensiones que nos alejan de nuestro ser esencial, del que respira y tiene voz. El trabajo consistirá en analizar a través de la voz, hacer vascular las tensiones que nos mantienen por encima del diafragma, volver al centro vientre, para después construirse y armonizarse a través de la misma. Cuando la voz llega, llega la calma, la fuerza, la seguridad y la vitalidad. 
 
 
- Espacio de creación  
 
Se crearán pequeñas piezas escénicas que se presentaran ante público a final de curso. La propuesta artística que crearán los alumnos abarca 2 ejes:
 
1. Convertir la neurosis en arte, darle espacio a nuestro vacío para transformarlo en algo creativo, desdramatizarlo, aceptarlo y construir con ello. 
​2. Experimentar qué pasa cuando trabajo desde mi autenticidad, darse cuenta y compartir cómo desde ese lugar brillamos mucho más.
 
Se trabajará en clase y en casa. A partir del 17 de abril, se añadirán días de ensayo extra, con Nuri. Horarios a pactar. 
 
La presentación ante público será los días 10, 11 y 12 de Junio.
 
 
- Coaching 
 
En toda la formación el alumno recibirá una atención individualizada, a la vez que se aprovechará de la sinergia del grupo, pero a demás, dispondrá de 3 sesiones de coaching individual que se distribuirán a lo largo de la formación. Horarios a pactar.
 
 
 
+ PARA QUIÉN:
 
Este taller está especialmente indicado a personas que ya hayan realizado algún tipo de formación relacionada con las artes escénicas y/o con el crecimiento personal. 
 
Aunque si lo que has leído hasta ahora te ha parecido interesante, o has sentido dentro el impulso de: me gustaría hacer esto, que bien me sentaría, esto es lo que necesito… escríbenos y lo hablaremos.
 
 
 
+ FECHAS:
 
 
1. Taller octubre:  24 y 25 Nuri
 
2. Taller noviembre:  14 y 15 Nuri
 
3. Taller diciembre: 19, 20, 21 y 22 (residencial) Nuri
 
4. Taller enero: 23 y 24 Pedro 
 
5. Taller febrero: 27 y 28 Nuri
 
6. Taller marzo: 5 y 6 Jon 
 
7. Taller abril: 16 y 17 Pedro
 
8. Taller mayo: 7 y 8 
 
9. Taller junio: 2, 3, 4 y 5 Nuri (residencial La Plana)
 
10. Presentaciones ante público junio: 10, 11 y 12
 
 
Horario: 
 
(Un fin de semana al mes)
 
Sábado: 11 a 14,30 h y de 16,30 a 19,30 h
 
Domingo: 11 a 14,30 h y de 16,30 a 19 h
 
 
 
Lugar: 
 
Barcelona (Gracia) C. Verdi, 169 1º 1º
 
 
 
Precio y formas de pago:
 
 
Un solo pago antes de empezar la formación = 1490 € (ahorro 180 €)
 
 
Pago mensual = 150 € al mes x 9 meses + 320 € matrícula (la matrícula se abonará antes de empezar la formación) Total: 1670 €
 
 
Incluye:
 
-   7 talleres mensuales de fin de semana
 
-   2 talleres residenciales de 4 días, con alojamiento y comida
 
-   3 días de presentaciones ante público
3 sesiones individuales de coaching
6h de ensayos extras x escena
 
 
A demás los alumnos del postgrado tendrán un 30% de descuento, en cualquiera de los talleres intensivos de CT, que realicen mientras dure la formación. 
 
 
 
Beca:
 
 
Hay disponible una beca. Si tienes muchas ganas de hacer esta formación, dispones de tiempo, pero no de recursos económicos, ponte en contacto con nosotros.
 
 
 
Inscripciones y reservas:
 
 
Se realizará una entrevista previa con los interesados.
 
 
Para más información y reservas puedes llamar al 622 30 15 70 (Nuri) o escribir a crecimientoteatral@gmail.com y te informaremos de los pasos a seguir.
 
 
El período de inscripción empieza el 10 de Julio y termina el 22 de Octubre de 2015. El número de plazas es muy reducido.
 
 
+ DOCENTES:
 
Nuri Zubiri
Profesora y directora de teatro, actriz y coach.
Licenciada en Bellas Artes y Arte Dramático, me he formado también en teatro sensorial, pedagogía, coaching, constelaciones familiares, tantra, etc… y sigo en plena búsqueda.
Me apasiona acompañar al otro en su crecimiento. Mi trabajo de investigación se enfoca en encontrar las herramientas necesarias para que la persona (actor o no) pueda sacar su mayor potencial.  Poner conciencia a sus cualidades innatas, hacerlas brillar con todo su esplendor y hacer frente a aquellas "interferencias" que están impidiendo que llegue a "su lugar" .
Trabajo a partir de conectar con la esencia, la toma de conciencia, la presencia, la liberación de emociones, la verdad, la escucha, la energía, el impulso... en definitiva la autenticidad.
www.crecimientoteatral.com
www.teatresensorial.com
 
 
 
Jon del Vas
Profesor de voz, actor y músico
Titulado en La Casona como actor y practicante del método Wilfart sobre aliento y voz. El camino de las artes escénicas me llevó a interesarme por la voz, la cual investigo y busco desde hace ya 15 años. Me he formado con varios profesores de canto y voz, entre ellos el más importante Serge Wilfart. El camino vocal me ha hecho experimentar varias técnicas de conciencia corporal, respiratoria y energética, y completar mis estudios con Técnica Alexander, DFA (reconocimiento de patrones somáticos), danza, yoga y hapkydo.
www.alientoyvoz.com